Vanlige feil i shot-lister og hvordan du slipper dem
Shot-listen skal hjelpe deg på opptaksdagen, ikke bremse deg. Her går jeg gjennom feilene jeg oftest ser hos elever, og hva du gjør i stedet.
Ingrid Haugen · · 5 min lesetid
Listen som bare er en liste over bilder
Den vanligste feilen er at shot-listen blir en samling gode ideer uten rekkefølge. Eleven skriver «totalbilde av gata», «detalj av hendene», «portrett» og tror planen er ferdig. På opptaksdagen står man likevel og famler, fordi ingen av bildene har fått en jobb i scenen.
En bedre liste starter med spørsmålet: hva skal tilskueren forstå i denne scenen, og i hvilken rekkefølge? Først da velger du om bildet skal være total, halvnært eller detalj. Totalen forteller hvor vi er, halvnærbildet hvem som er der og hva de gjør, detaljen hva som er viktig akkurat nå.
Skriv derfor én linje om hensikten før du skriver bildene. Når et bilde mangler hensikt, er det som regel et bilde du kan stryke. Listen blir kortere, og opptaksdagen roligere.
- Skriv hensikten med scenen øverst på arket
- Gi hvert bilde en rolle: etablere, følge eller understreke
- Stryk bilder du ikke kan begrunne med én setning
Alle bildene har samme størrelse
Når alt er filmet fra omtrent samme avstand, blir klippingen flat. Mange nybegynnere velger halvnære bilder hele veien fordi det føles trygt. Resultatet er en scene uten rytme, der tilskueren aldri får vite hvor han er, og aldri får komme tett på noe.
Prøv å bygge hver scene av minst tre ulike størrelser. En total i starten gir orientering, et halvnært bilde bærer handlingen, og et detaljbilde kan brukes som kommentar eller som klippepunkt. Du trenger ikke mange av dem, men du trenger variasjonen.
Når du går gjennom listen, les kolonnen med bildestørrelse fra topp til bunn. Står det «halvnær» seks ganger på rad, har du sannsynligvis et problem du kan rette opp ved skrivebordet i stedet for på lokasjon.
- Kontroller at listen har både total, halvnær og detalj
- Unngå tre like størrelser på rad uten grunn
Glemte dekningsbilder og overganger
Mange planlegger de viktige bildene og glemmer de små. Hender som åpner en dør, en blikkretning mot noe utenfor bildet, et bilde av rommet uten mennesker. Slike bilder virker uviktige på papiret, men er det som lar deg klippe mellom to tagninger uten at det hakker.
Jeg ber elevene legge inn to eller tre «sikkerhetsbilder» per scene: noe nøytralt som kan brukes hvis en tagning ikke fungerer. Det koster få minutter å filme, og det kan redde en hel scene i klippen.
Tenk også på hvor scenen slutter. Hvis siste bilde peker mot neste sted, for eksempel en person som går ut av bildet, blir overgangen nesten gratis. Noter slike koblinger i listen, slik at de ikke blir tilfeldigheter.
- Planlegg to eller tre nøytrale dekningsbilder per scene
- Skriv inn hvordan scenen åpner og lukker
Ingen tanke for kontinuitet og blikkretning
En shot-liste som ikke sier noe om retning, gir problemer når bildene skal settes sammen. Hvis en person ser mot høyre i ett bilde og mot venstre i det neste, tror tilskueren at de ikke snakker med hverandre. Det samme gjelder hvor kameraet står i forhold til handlingen.
Tegn et enkelt grunnriss ved siden av listen. Marker hvor personene står, og hvilken side kameraet holder seg på gjennom scenen. Det tar ti minutter og forhindrer at du må filme om.
Noter også detaljer som lett endrer seg: hvilken hånd som holder koppen, om jakka er igjen eller av, hvor mye vann som er i glasset. Slikt oppdager man først i klippen, og da er det for sent å gjøre noe med det.
- Tegn et grunnriss med kameraposisjon og blikkretning
- Skriv ned rekvisitter og klær som må stemme mellom tagninger
Listen er for stiv, eller for løs
Noen lager en liste så detaljert at den ikke tåler virkeligheten. Lyset endrer seg, en person kommer for sent, et rom er trangere enn forventet. Da gir man opp planen i stedet for å justere den. Andre skriver så løst at listen ikke hjelper noen.
Det som fungerer best, er en liste med tydelige prioriteter. Merk bildene som må være med, og bildene som er fine å ha. Når tiden renner ut, vet du hva du filmer først, og hva du kan droppe uten at fortellingen faller sammen.
Ta med listen på opptak, og skriv på den underveis. Strek ut det du har tatt, legg til det du så på stedet. En shot-liste er et arbeidsdokument, og det skal se brukt ut når dagen er over.
- Merk må-ha og kan-ha i hver scene
- Rett listen underveis i stedet for å følge den slavisk
Å teste listen før du reiser ut
Den siste feilen er å aldri prøve planen. Før opptaket kan du lese listen høyt for en annen og se om scenen henger sammen. Spør om vedkommende forstår hvor man er, hvem som er med og hva som skjer, bare ut fra bildene du beskriver.
Du kan også lage en grov skisse av hvert bilde, med strekfigurer er nok. Legg skissene i rekkefølge og se om rytmen holder. Her oppdager man hull og dobbeltbilder lenge før kameraet er pakket.
Etter opptaket er det verdt å sammenligne listen med det du faktisk fikk. Hva manglet i klippen? Hva brukte du aldri? Svarene gjør neste liste bedre, og det er slik erfaringen bygges opp.
- Les listen høyt for en annen og be om tilbakemelding
- Sammenlign listen med ferdig klipp etterpå
En god shot-liste er kort nok til å bruke og presis nok til å stole på. Gi hvert bilde en jobb, varier størrelsene, husk dekningsbildene, vær nøye med retning og kontinuitet, og la listen leve under opptaket. Rett én feil om gangen på neste prosjekt, så merker du raskt at både opptaksdagen og klippingen blir enklere.